Mi az a Performanszművészet?
A performanszművészet (vagyis előadóművészet) olyan kreatív médium, amely a fizikai testet, a kellékeket vagy akár a technológiát használja fel arra, hogy a közönség számára élményt nyújtson.
Az 1960-as évek óta része a vizuális művészeti kánonnak, és az elmúlt évtizedekben olyan ünnepelt performanszművészek, mint Marina Abramović, Tracey Emin és Yoko Ono nagy szerepet játszottak a népszerűsítésében.
A performanszművészet sokféle formát ölthet: lehet szó szerinti költészet, értelmező tánc, színház, de akár multimédiás installáció is. Mint médium, ösztönzi a művész és a közönség együttműködését – ezek az előadások gyakran úgy vannak felépítve, hogy interaktívak és magával ragadóak legyenek, miközben mindkét résztvevő számára lehetővé teszik saját képzeletük és ötleteik felfedezését.
A performanszművészet lényege az átalakulás – a fizikai test használata olyan fogalmak, érzelmek és ötletek felfedezésére, amelyeket a hagyományos vizuális médiumok nem tudnának kifejezni. Ez lehetővé teszi a nézők számára, hogy zsigeri élményen keresztül betekintést nyerjenek a kreatív folyamatba – valami olyasmit, amit a papíron lévő szavak soha nem érhetnek el.
A performanszművészet továbbá lehetővé teszi számunkra, hogy új perspektívákból tekintsünk önmagunkra; megkérdőjelezve a művészetről, az identitásról és a kommunikációról alkotott konvencióinkat.
A kifejezés ezen formáján keresztül olyan részeinkhez férhetünk hozzá, amelyekhez általában nem férünk hozzá – tovább bővítve ezzel az emberi lehetőségekről alkotott képünket.
